Vodstvo / Maribor Project
Vodstvo po razstavi Maribor Project / Rebecca Horn & gostje
Umetnostna galerija Maribor, Strossmayerjeva 6
sobota, 29. september 2012, ob 11.00
vodijo: Breda Kolar Sluga, direktorica UGM in gostujoči umetniki
Vodstvo bo potekalo v angleškem jeziku.
O svojih umetniških vizijah in izredno zanimivih ustvarjalnih procesih bodo v pogovoru z direktorico UGM Bredo Kolar Sluga spregovorili gostujoči umetniki. Razstava Maribor Project / Rebecca Horn & gostje je mnogo več kot izčrpna predstavitev opusa Rebecce Horn. Gre za preplet njenih del z deli izbranih likovnih umetnikov, pri čemer se vzpostavljajo neposredne reference in odnosi med različnimi generacijami, kulturnim kontekstom in umetniškim izrazom. Rebecca Horn je povabila Matthiasa Deumlicha (1962), Alija Kaafa (1977), Antonia Paucarja (1973), Jakoba Schaibla (1978) in Markusa Wüsteja (1970), da razstavijo svoja najnovejša in najpomembnejša dela v okviru njene lastne retrospektive. Z uporabo različnih materialov in tehnik je vseh pet umetnikov razvilo močan individualni umetniški jezik, ki zrcali subjektivno percepcijo njihovega okolja in njihov interes za družbena, politična in zgodovinska vprašanja. Razstava, ki jo je postavila umetnica sama, vizualizira in poudarja večplastne in medsebojno povezane ravni materialnih in estetskih referenc več kot 35 del. Markus Wüste izdeluje skulpture iz tradicionalnih materialov, kot sta granit in marmor, vendar oblikuje objekt, ki jih zaznamuje z določenimi potezami, ki jih težko najdemo med tradicionalnimi kiparskimi temami: gramofon iz granita, ki predvaja lastni medij, počen balon iz marmorja ali brisalec vetrobranskega stekla, ki lošči motno površino do sijaja. Njegov najvišji cilj je osvoboditi kamen in gledalca osupniti z njegovimi skritimi potenciali. Ali Kaaf se pri svojem delu osredotoča na papir, fotografijo in steklo, pri čemer raziskuje, izziva in upodablja materialno in nematerialno erozijo ter materialni in simbolni odpor. Tadva koncepta ga popeljeta skozi različne faze transformacije, razpada in oživitve: njegovi mediji zgorijo, nanje je nanesena barva, so kolažirani, zapopadejo obliko zgoščenih portretov ali skulptur časa in abstrakcije, kar je umetniška manifestacija izrazito osebnega pristopa. Jakob Schaible se pri svojem delu osredotoča na nihanje, pulziranje in ritem. Da zbudi pozornost, uporablja sol, pigmente, vodo, zvok, svetlobo in gibanje. Univerzalne kozmične sile narave in človeka fiksira in vizualizira na listu papirja, na strukturirani površini platna, na površini glasbene skrinjice ali znotraj forme kroga. Matthias Deumlich se osredotoča na zvok, gibanje in njuno povezovanje ter prevajanje v kinetične skulpture. Večinoma izdeluje multimedijske instalacije velikih dimenzij, sestavljene iz vsakdanjih predmetov, ki ustvarjajo abstraktna poetična dejanja: plastični lončki zazvenijo v harmoničnih zvokih, video predira pokonci postavljen kruh, voda v stekleni posodi brbota in ustvarja veličastno senco na steni. Antonio Paucar se ukvarja predvsem s performativno umetnostjo, pri čemer ga zanimata akcija in proces. Mojstrsko mu uspe v ospredje postaviti tisto, kar je sicer neločljivo v delih drugih umetnikov: intenziteta procesualnosti in lepota senzibilnosti proti naravi, človeku in vesolju; iz plastičnih slamic na steni oblikuje bogate vzorce, v katere s pomočjo lastne sape piha rdeče vino in tako na poetičen način polni svojo prozorno stensko arhitekturo z rdečo tekočino. Razstava vključuje instalacije velikih dimenzij, sestavljene iz različnih medijev, fotografij, filma, videa, risb, kolažev, performansov in različnih skulptur. Dela šestih umetnikov variirajo v mediju, umetniškem pristopu, kulturnem in generacijskem kontekstu ter virih navdiha. Skupna značilnost del vseh umetnikov je njihova senzibilnost v odnosu do materiala, časa, prostora in človeške percepcije. Vsa dela uspejo ustvariti vtis estetske površine, ki je brezskrbno globoka v pomenu in intenzivna v percepciji.
VSTOP PROST! VLJUDNO VABLJENI!
